随着拉丁舞在全球范围内的流行，它已经不仅仅是一种舞蹈形式，更成为一种文化符号，代表着热情、活力和性感。如今，拉丁舞已经登陆体育频道，顶级舞者将在这里带来令人屏息的视听盛宴，为观众展示拉丁舞的独特魅力。

在体育频道的舞台上，来自世界各地的顶级拉丁舞者将同台竞技，展现他们精湛的舞技和高超的艺术造诣。他们将在不同的拉丁舞风格中自由切换，从热情的恰恰到优雅的伦巴，从激情的桑巴到动感的恰恰，为观众带来一场视觉和听觉的双重享受。

这些顶级舞者不仅拥有过硬的舞蹈功底，更有着丰富的舞台经验和极强的表现力。他们将用他们的肢体语言和节奏感，完美地诠释拉丁舞的精髓，让观众感受到拉丁文化中那股奔放不羁的激情。

除了精彩的舞蹈表演，体育频道还将为观众提供专业而全面的解说，帮助观众更好地了解拉丁舞的技巧和特点。观众可以通过观看这些解说，深入了解拉丁舞的文化背景和发展历程。

拉丁舞登陆体育频道，不仅为观众提供了一场视觉盛宴，更向世界展示了拉丁文化的魅力。相信通过体育频道的传播，拉丁舞将在全球范围内获得更多人的喜爱和关注，成为一种更加普及的艺术形式。

关于拉丁舞的全部知识，拜托

称：拉丁舞国标舞分为摩登舞和拉丁舞：国际标准拉丁舞是规范、严格、标准的，它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈，内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。 拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼拉丁舞，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。 风格的不同，最主要的是内涵的把握。 舞伴之间的平衡，用力的平衡，重心的平衡，六维空间：上下，左右，前后。 总之，平衡无处不在，平衡贯穿舞蹈的始终。 至于Merengue则起源于多米尼加，每小节2拍，随着髋关节左右依次摆动，循环往返加上手的不断变化，极富浪漫、性感和魅力。 拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。 参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。 从上世纪60年代至今，许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭转有160—180次，女子的最高心率可达197次/分钟，男子的最高心率可达210次/分钟。 大约能量代谢为8．5以上，相当于运动员完成一个800米的热能消耗量，大于网球和羽毛球的热能消耗。 拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴，它被誉为“拉丁之魂”。 学习拉丁舞的人，一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。 伦巴是表现男女之间爱情故事的舞蹈，所以它的音乐较为柔美和缠绵，动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。 男女伴之间若即若离，十分优美。 而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。 折叠编辑本段历史起源第二次世界大战结束后，英国舞协再次把舞厅舞（国标舞）的搜集、整理和加工放在了工作首位，约在1950年，英国舞协在狐步舞、探戈舞、慢华尔兹和快步舞的基础拉丁舞上，又构建快华尔兹、恰恰舞、伦巴舞、捷舞、森巴舞和斗牛舞的国标舞文字理论教学标准，使国标舞的舞种数量达到10种。 约在1955年，国标舞的10种舞数量被确立下来，并一直沿用至今。 此外，还把上述10种国标舞分割成摩登舞（华尔兹、探戈舞、快步舞、狐步舞、维也纳华尔兹）和拉丁舞（伦巴舞Rumba、恰恰舞Chacha、牛仔舞Jive、桑巴舞Samba、斗牛舞PasoDoble）2类舞系。 从而形成1套理论，2类舞系，10支舞种。 拉丁舞包括：桑巴，伦巴，斗牛，恰恰，牛仔（捷舞）。 这五个舞种无论在社交场合还是在体育舞蹈比赛中都广为流传。 一般是两个人一起跳，一个男士和一个女士。 持握姿势各有不同，有时亲密相拥，有时舞伴相互单手相握。 这些舞中的姿势都已经标准化和分类成各种不同的级别以便于教学，有国际上统一的用语，技术，节奏，拍子。 1960年，非洲和拉美国家的这些民间舞，经过英国舞协规范加工後，最终在英国出现了拉丁舞的比赛，包括五种舞：恰恰、伦巴、桑巴、牛仔、斗牛。 折叠编辑本段舞蹈分类拉丁舞有五个舞种：伦巴、恰恰、桑巴舞、牛仔舞、斗牛舞。 他们分别起源于不同的国家和地区，20世纪初期在英国被规范和发展并很快在许多国家流行起来；当时以社交、娱乐的形式在社交场所的酒吧非常盛行；三、四十年代的大上海也非常流行。 后来，经过英国皇家舞蹈教师协会的统一规范使其成为一种国际赛事，一直延续至今；其中比较有名的赛事有英国“黑池”舞蹈节（78届）、英国UK国际锦标赛（51届）、英国国际公开赛、德国世界舞蹈运动锦标赛等。 具体介绍拉丁国标舞的话，则是：拉丁分为少儿和成人，学1年多可考铜牌，学3年多可考银牌，学5年多可考金牌，不过也有例外3年就考金牌的，以个人资质而定。 折叠伦巴起源于古巴，音乐为4/4拍，速度每分钟27小节左右。 音乐的重音在第一拍，舞蹈的重音在第四拍，四拍跳三步，完成八个过程，伦巴的第一步都应该踏在第二拍上，伦巴舞是拉丁舞中最具代表性的舞蹈，也被誉为“拉丁舞之魂”。 伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。 古巴人习惯头顶东西行走，以胯部向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。 伦巴的舞步秉承了这一特点。 原始的舞蹈风格，融进现代的情调。 动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。 配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。 折叠恰恰起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。 曲调欢快有趣，舞蹈具有诙谐，花俏的风格，四拍跳五步。 恰恰的音乐曲调有趣，节奏感强，欢快易记，舞态花俏，舞步利落紧凑，所以备受欢迎，是拉丁舞中最流行的舞蹈。 折叠桑巴舞起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。 桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱！桑巴舞属于拉丁舞的一种，基本移动步是桑巴舞的初级套路，节奏活泼，一重一轻，男女混合，注重两个人的配合。 折叠斗牛舞起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。 斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。 折叠牛仔舞起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。 最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。 波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。 牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。 在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能 很投入地迎接新的挑战。 它流行于美国南部。 牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。 其音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。 也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，得到了越来越多人的认可。 折叠有氧拉丁舞现代人喜欢求新，单纯传统的健身运动越来越满拉丁舞足不了他们的需求，就给它加入新的拉丁舞元素，人们在感受拉丁热力的同时强健身体，可谓两全其美。 传统的拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲，具有热情、奔放、浪漫的风格特点，其舞蹈动作豪放粗犷，速度多变，手势和脚步内容丰富，充满激情，音乐节奏鲜明强烈。 把拉丁舞引入健身房后，拉丁舞便成了“有氧拉丁”。 这个名字一下子道出了将拉丁舞作为一种健身方式的创意。 它有别于国标标准的拉丁舞，是在有氧操的基础上，融入拉丁的奔放和激情，使其更具有趣味性，适合范围更广泛。 而且有氧拉丁与拉丁舞也有很大区别，拉丁舞里表达情的东西较多，过于热情奔放，而有氧拉丁保留了拉丁的健康和奔放，去掉了繁复和夸张，更倾向于运动。 只要身体好，普通大众都可以练习，适合的年龄段也是很广泛的。 最后,关于拉丁舞的服装要求，因为它的特点是休闲、浪漫、随意，所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合，穿着时主要体现出随意和得体，配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。 折叠编辑本段穿着方式就好像“波西米亚风”并不是波西米亚那个地方的人怎么穿衣打扮一样,起源于南美的拉丁舞衍变出拉丁风情舞后,也变成了一种超越空间、需要意会的时尚概念。 无论是奔放热辣的拉丁舞表演、放纵暧昧的酒吧拉丁舞PARTY，还是健身房里简洁明快的拉丁健身舞,甚至是一些以腰胯部的8字型摆动为基础的随意舞动，人们都愿意统而称之为“拉丁”，因为，它们张扬着共同的特点:热情而煽动，性感而不扭捏,快乐而极具感染力！有人说，“拉丁”是催生爱情的魔法舞蹈拉丁舞；也有人说，“拉丁”很风骚、是穿着衣服的性挑逗，但这些都只是拉丁舞的附加功能，它本身是一项绝好的健身运动。 跳拉丁舞能充分释放情绪、减轻压力，同时消耗大量脂肪，对身材塑形尤其是腰、腹、臀部曲线塑造作用明显。 而且，拉丁风情舞学起来很容易，只要学会基本舞步和架式，就可以跳出自己的风格。 如果要罗列出爱上拉丁的理由，想必N个人会有N种理由。 但不可否认的是，拉丁舞特别适合女性，当音乐响起，身体随着节奏妩媚地摆动起来，那就是性感而真实的女人，特别是“恰恰”“刷刷刷”几下就把观众，同学或同事看得眼花缭乱，接下来就是一片鼓掌声。 拉丁风情舞最大限度地赋予舞者自由和随意。 在着装方面同样如此，无论裙装裤装，无论波西米亚的蕾丝层叠还是简洁的紧身吊带，只要能表达你的性感即可。 但要切记：拉丁舞的重点在腰胯部，最忌讳用宽松的衣服把腰部曲线和动作完全遮盖。 如果穿着裤装，最好选择低腰、包臀、紧腿但裤腿散开的长裤，塑造出修长的身体和玲珑曲线。 层层叠叠的项链、大耳环、野性十足的豹纹图案……跳拉丁舞时可以配戴一些夸张的饰品，舞动起来别有风情，但不能过重过大，不然，可能会适得其反，影响跳舞。 未满14岁的少年不得露腰露背露肩，衣服上不许有装饰品。 折叠编辑本段化妆技巧1，底妆：国标舞者都喜欢漂亮的古铜色，所以在拉丁舞比赛中，千万不要把肤色往淡了化，最好是用专门竞赛运用的油彩 ，以古铜色安康的肌肤作为最佳选择。 脸部也要选择深色的粉底液，T字部位用的颜色比两腮后部的浅一号色，如果没有这两个色系的粉底液，可以再之后的步骤中进行修饰 。 2，眉毛，这个可以根据自己的喜好来，你平常选择的眉形也可以直接使用，但是最好不要选择耷拉的眉尾，如果你的眉尾自然下垂，那建议你将后半段剔掉，然后用眉笔画上，当然这是应急用的，最好还是在平时就修一个微翘的眉尾，在画眉是不要把眉毛化的太细太淡，保证远处的视觉效果但是太粗太浓也不好看，所以还要配合你的眼妆来进行修饰。 3，眼妆，眼妆是拉丁舞化妆的最重要的部分了。 首先一副假睫毛肯定是必须的。 拉丁舞化妆中的假睫毛可以选择重一点的，毛长，毛密的那种。 有些带有亮片或水钻那种也是不错的选择。 一旦选择了带假睫毛，那么眼线一定要化才粗一点，拉丁舞化妆总体上还一般化妆的原则还是一样的，但是眼部最好还是能稍微夸张一点，将上下眼线最终链接到一起，这样有利于与浓密的假睫毛呼应，眼尾大部分拉丁舞爱好者喜欢向上挑起，这是一个不错的选择，当然也可以按你需要向旁延伸，但是不做眼尾和下眼尾是切忌不可选的。 我们选择了较深的粉底后，眼部可以选择一些淡色的眼影修饰，如桃粉色，淡紫色等，如果想让眼睛更夺目，可以在配合浓密睫毛的基础上配合一点闪光的眼影，会起到非常好的效果。 4，腮红：在脸部苹果肌附近用金属光感的粉色或橘粉色腮红，在颧骨及往后部分加深，一直加深到耳根部分。 这样两个腮帮子就显得凹进去，对圆脸的女生这一招会非常有帮助，在凹出来的中央扫几笔古铜色的侧影，然后抓紧脸部，渐渐衔接古铜色和方才深一号色的腮红。 5，定妆，主要是为了提亮，上含有金色亮粉的定妆粉，稍微上一些最后修饰一下就可以，最初在眉骨，鼻梁，额头，下巴，这四个中央弄上高光粉!6，头发。 如果脸部状做的比较花哨，那么头部最好不要做过多修饰，让头发贴劳就好，用一线简单的发饰即可。 [1]折叠编辑本段跳舞原则折叠姿态伦巴舞和恰恰舞：1. 两脚自然轻松的靠拢站好。 2. 挺胸、脊柱骨伸直，不可耸肩。 3. 任一脚向侧跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只上面，以使骨盆可往旁边方移动，因而感觉上重量放在支撑脚的脚跟，其膝盖要向后锁紧。 至于骨盆移动的幅度要以不影响上身的姿态为原则。 桑巴舞和捷舞：1. 两脚自然轻松的靠拢站好。 2. 挺胸、腰杆伸直，不可耸肩。 3. 任一脚向外跨出一步，支撑重心的另一只脚伸直，并将体重全部移到这只上面，使重量前移至前脚掌，而后脚跟仍不 离地板，并且支撑脚的膝盖不可向后锁紧。 某些舞步则是例外，如桑巴舞中的分式摇滚步、后退缩步和卷褶步，以及捷舞里鸡走步。 由于西班牙斗牛舞，没有骨盘或臀部的运动，其姿势与上述各种拉丁舞的不同处如下：1. 骨盘向前微倾。 2. 重量由两个脚掌很均匀的承受。 3. 当脚伸直时，膝盖不可向后扣紧。 有一个例子除外，那就是西班牙舞姿。 折叠方位在图表之下的方位是用来说明，在舞室中舞者的身体所面对或背对的方向而言。 当我们以肩引导（侧行）时，方位的正确与否十分重要。 在伦巴舞、恰恰舞和捷舞是非前进式之舞蹈，桑巴舞与西班牙斗牛舞则为前进式之舞蹈。 折叠转度在跳拉丁舞时两脚从不平行，除非两脚并拢时，才会平行。 像这样的脚部转动，大半是向外转，其不过是脚带着全部或部分的体重而转，是属于“被动式的转动”或脚部的因应动作。 由于，在跳舞脚部转动与上身的转量多半不同。 最典型的例子有桑巴舞中扫形步的第2步，在伦巴舞和恰恰舞中，抑制前进走步以及在伦巴舞和恰恰舞中所有的后退走步。 因此当跳完某个舞步时，其脚部带动的重心和身上所面对的方向不同时，是以其上身的转量为准，而非脚部。 在伦巴舞和恰恰舞中，后退走步本身的率动下，那只带动重心的脚会大约有1/16圈的外转。 这种因为要让身体重心稳定，而造成的转动，被称之为“被动式的转动”。 折叠编辑本段拉丁音乐在广阔的拉丁美洲，风土、人种极其多样，因此，在音乐方面也表现出各种各样不同的样式。 如前所述，在人种方面，除了 原住民之外，从地球上各个地方迁移过来的人种都在这里互相混杂，所以可以说，多元混合型文化是这一地区文化的最大特色。 在这些混合因素中，最重要的有三： 原住民印第安人的音乐文化； 曾经征服和统治中、南美洲，以伊比利亚半岛人为主体的欧洲人的音乐文化；很早开始就作为欧洲人的奴隶而被送到新大陆的非洲黑人的音乐文化。 在于对音乐的理 解，更主要的是理解音乐的旋律。 做到学舞，练舞，走舞，跑舞，跳舞。 而跳舞是舞者的最高境界。 我们大家都知道，音乐是舞蹈的灵魂，舞者通过肢体表现流动的 音符，才是舞蹈的最高境界。 东西方文化的差异造成了我们东方人在跳拉丁舞时常常带有含蓄，羞怯，不敢用身体去表达甚至于不敢用眼睛去交流。 所以，多了解一 些西方文化对跳出“有味道的拉丁舞”很有帮助。 折叠印第安因素在哥伦布发现新大陆的1492年以前，印第安人是美洲的原住民，因此，其音乐文化成为当时美洲音乐文化的主流。 1492年以后，教会音乐由耶稣会教士传给美洲土著居民，殖民当局镇压土著音乐，当地的节奏、旋律与欧洲的节奏、旋律逐渐混合而成新的、有特色的拉丁美洲音乐形式。 因此，至今，仍可在拉丁美洲的音乐中寻探出许多印第安因素。 印第安人的音乐文化，根据部落状况的不同，难以一概而论，但是大致可作如下归纳：首先，印第安人的音乐很多是和生活密切相关，与宗教、劳动、舞蹈相结合的，所以，一般说来，他们所拥有的旋律单纯而带有独特的表情。 这种特点尤其在安第斯地带以民歌为基础的南美民间音乐（采用印第安的乐器和吉他来演奏）名曲《神鹰飞翔》中表现出来，没有半音的五声音阶，以do、 re 、mi 、sol、la的五音构成的旋律，形成独特的风格、趣味。 其次，印第安人的音乐节奏比较单纯。 但是根据记载，在西班牙人征服墨西哥以前，在墨西哥，为了适应宗教性的舞蹈，已经具有了非常复杂的、由打击乐器敲打的节奏。 另外，在印第安人的传统音乐中，没有欧洲意义上的和声。 再次，乐器方面，没有弦乐器是印第安人乐器的一大特色。 虽然在当今的印第安人音乐中经常采用吉他、小提琴、竖琴等弦 乐器，但是这些都是16世纪以来由欧洲人带来的，或者是接受欧洲的影响而在新大陆制造出来的。 印第安人的传统乐器是笛、奥卡里（埙）等管乐器，或者是鼓、 摇响器等打击乐器。 管乐器中，最流行的是竖笛，用竹、芦或粘土焙制，还有排箫、鼻笛等。 印第安排箫，在秘鲁叫安塔拉箫，在哥伦比亚叫卡帕多箫，在厄瓜多尔叫龙达多箫，在玻利维亚叫 西克斯箫。 有人将各种排箫统称为桑波尼亚（zampona）。 印第安人的打击乐器尤其丰富多彩。 常用烧空的树干制鼓，如墨西哥的特波纳斯特尔、巴西的特罗 卡诺；果壳可用作刮响器，也可用作空心摇荡器。 摇荡器的统称是马拉卡斯。 此外还有“地鼓”、丛林鼓等。 印第安人通常赋予他们的笛和鼓以人性，有的属阴，有 的属阳。 例如，马拉卡斯是阴，吉伊洛是阳。 巴拿马的古那印第安人有两种托洛笛，其中只有一孔是阳笛，四孔是阴笛。 在中、南美洲被欧洲人征服后的头几个世纪里，教会把印第安人的鼓和笛视作异教的设备而禁止使用，但是无效。 土著音乐 依然保存了下来，最后成为社会生活的一部分，甚至进入教堂。 在中、南美洲城乡举行的节日或街头庆典中，基督教和原始宗教奇异古怪地结合在一起，欧洲音乐和 印第安土著音乐两种成分并存。 但是更多的情况下，是印欧混合而形成一种新的形式、体裁和风格特点。 折叠编辑本段健身益处无论是从生理、心理或社交的观点耒看，跳拉丁舞是一项高带氧的最佳运动之一。 它不单有趣、自由，最大的好处是它总是与别人一起完成。 成千上万的人正享受着拉丁舞带来的益处，归纳如下：折叠对身体的益处心血管方面：跳拉丁舞可令心跳由每分钟80次升到120次，有些甚至更多。 它的功效等同于任何体力训练或有氧运动，可以增强心脏的强度和耐力。 肌肉弹性：跳拉丁舞使肌肉运用完美们的组合，它混合了肌肉等长收缩与拉伸，能练出漂亮有弹性的肌肉。 关节：据医学报导，避免早期关节炎与治疗关节不适的最好方法是适度们的使用关节，跳拉丁舞可使全身各关节如颈、肩、肘、髋、膝、踝等都能得到有效的锻炼。 脊椎：常跳拉丁舞，弯曲的脊椎可以归正，椎间盘突出可以得到预防和治疗。 呼吸系统：很多研究显示，激烈的拉丁舞可使肺脏强壮并增加摄氧量，快速的增加心律然后又降低，强壮的心肺可以更有效的预防”非典”。 脸部线条：多数的拉丁舞者都是忙着微笑，他们脸部都见不到难看的线条。 腹部苗条：人的腹部一般不容易活动到，跳拉丁舞，急剧的骨盆摇动、胯部扭摆是对付小肚子上赘肉最有效的方法，减肥显著，这是其它运动不可比的。 折叠对心理上的益处自尊：跳拉丁舞使别人对你刮目相看，使自己对自己有更深一层自我价值的发现。 自信：很多拉丁舞者曾有过怯场的羞涩的经历，它是美国十大恐惧之一，通过跳拉丁舞逐步克服胆怯、恐惧，培养自信、自强。 以坚定的信心和毅力去对付无数的考验与挑战。 轻松的社交：舒适轻松的社交是个人四大需求之一，跳舞使你更善于人际关系，提高为人处事、公关社交的能力。 放松精神：面对工作、生活巨大压力，人们的精神常期处于紧张、郁闷的状态，在悠扬、激情的舞曲中跳几支舞，享受一下自由快乐的时光，使心理上得到调整。 拉丁舞是一项老少皆宜的活动，对各个年龄段的人都有益处。 对幼儿少年：可以强身健体，避免过渡肥胖或瘦弱，可以克服不爱动、不爱说话、孤癖胆怯弱点而培养小孩自信、自强、坚毅、大胆泼辣的性格，从小培养他们与人交往处事社交的能力。 对青年人：可以及早改变亚健康状态，缓解由于工作、生活上常期的压力而造成的精神紧张、郁闷，保持你健美的身材和青春的活力对中老年人：有效维护右脑，避免过早的脑萎缩，保持思想敏捷、腿脚灵活，预防和改善多种老年关节病、腰腿痛、老年痴呆病症，使你焕发青春、延年益寿。 目前，拉丁舞热潮席卷全国、风靡世界，生命在于运动，健康才是你的。 折叠减肥作用拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。 参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。 从上世纪60年代至今，许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭转有160 180次，女子的最高心率可达197次/分钟，男子的最高心率可达210次/分钟。 大约能量代谢为8。 5以上，相当于运动员完成一个800米的热能消耗量，大于网球和羽毛球的热能消耗。 减脂效果可想而知。 [2]折叠编辑本段注意事项对于初学者，建议把注意力集中在跳好基本步上，这一点看似简单，但真正做好的人并不多，千万别以为几个节拍的基本步就那么简单，里面有很多学问，重要的是通过学习拉丁舞步，获得那份感觉。 在跳拉丁舞时，人体的状态应分成3部分。 1.上半身，尤其是肩部应巍然不动，体现了西班牙人的高贵，是拉丁舞中白人文化的精髓体现。 2.身体中部，包括腰部和胯部应尽情地扭动，彰显了非洲文化活泼、外向的特点。 3.下半身，腿和脚的动作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。 所以要跳好拉丁舞，必须好好体会这3个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中，真不是件易事。 折叠其他需要注意的1．男士宜为短发，长发需扎成马尾，不化妆、不戴饰物；女士若为长发应盘头，不要散发，可戴少许饰物，但不能过大。 2．服装一般以紧身的为好，男士以黑色为主，女士着短裙，不应长于膝盖，以免影响运动。 鞋子有专门的舞鞋，但在训练时以舒适为宜，最好是平底。 3．注重礼仪，男士要先向女士发出邀请，女士应还礼。 舞蹈结束后，一定要答谢观众，男士还应将女士送回。 4．初学者不要急于跳合舞，不要急于接触花步，以免受伤。 5．跳舞过程中要注意肌肉绷紧、调节情绪、调匀呼吸，防止动作僵硬。 6．在呼吸不畅的情况下，请先休息片刻后再决定是否继续；7．避免扭腰过猛，应以感觉适当为准；8．若发生以下情况，如腿部疲劳、身体局部出现痛状不适、眩晕、心率过快等，可停止练习。 有些健身者身体各个关节太紧张，这一点应该改正。 健身者踏步时肩关节要放松，如果遇到有的动作比较难做时，可以把动作分步练习，先学脚下的动作，学会之后再加上手臂的动作。 此外，拉丁健身操对动作的协调性要求很高，健身者在锻炼时心情一定要放松，不要有恐惧感，不要怕动作做不好被人嘲笑。 折叠拉丁舞注意事项1.在呼吸不畅的情况下，请先休息片刻后再决定是否继续。 2.不要过于疯狂，扭腰过猛，以至于伤了脆弱的腰部。 应在感觉舒适的范围内活动腰部，否则你回家还得倒在周林频谱仪旁边烤电半小时。 3.拉丁激情强大，很多人会跳得忘我，但请注意如果感觉不适，如腿部疲劳抽筋、身体局部疼痛、眩晕、心率过快等，应停止练习。 4.关节不宜太过紧张，健身者踏步时肩关节要放松。 5.动作难度较大时，鉴于拉丁舞对上半身动作要求不高，建议先学脚下再加手臂动作。 拉丁舞起源与速度（Latin Dance）舞种名英文名发源地节拍速度（小节/分）别称伦巴Rumba古巴4/427恰恰恰Cha-cha-cha墨西哥4/430桑巴Samba巴西2/4或4/450森巴斗牛舞Paso Double西班牙2/4或6/862牛仔舞Jive美国4/444捷舞折叠编辑本段禁忌融体育、艺术于一身的体育舞蹈，以其独有的艺术魅力成为人们建立友谊、陶冶情操、锻炼身体、提高技艺的良好形式，又具有极强的娱乐性，深受幼师学生的喜爱。 在教体育舞蹈时，必须注意以下“七忌”。 一、忌急于求成初学的学生容易只求数量与进度，而不注意动作质量，若在短时间内学完很多动作，这些不规范的动作无疑如同“废品”，习以为常之后，要想改正，十分困难。 因此在学习动作时，应精雕细刻，循序渐进。 二、忌一味求“花”学生在开始学时，容易陷入以“花步多少”衡量舞技高低的误区，一味追求花步数量，认为“越花越好”。 这样的“花拳绣腿”在真正的比赛中势必经不起裁判与观众的考验。 学生若能打下坚实的基本功，然后针对自己的特点有选择地学习一些花步，才能做到“锦上添花”。 三、忌忽视姿态学生在学习现代舞或拉丁舞都应注意姿态美。 舒展挺拔、优雅大方的姿态使舞者精神倍增，令人赏心悦目。 因此在跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放松、大腿和臀部夹紧上提的姿态。 四、忌频换舞伴体育舞蹈要求两人节奏同步和谐，共舞默契配合。 倘能在年龄、身高、形体、容貌、气质、风度、乐感、舞感、表现力以及 相互配合能力等方面协调一臻，当是最佳搭档。 但开始学时常有“舞伴不适”的困扰，便采取频繁换人的战术，置自己于适应各个舞伴的状态之中，容易造成学习停 滞不前，进度放慢的状况。 因此应全面客观，谨慎准确地选择适于自己的舞伴，并在学习和实践过程中逐步适应。 五、忌贪图轻松有的学生在开始学习体育舞蹈时，看到优秀选手们节奏同步和谐，动作轻快流畅，旋转优美飘逸的场景后，一时兴起，投入其中，以为学舞蹈是轻松愉快之事，岂不知“轻松愉快”完全来自于“勤学苦练”，才能逐步达到潇洒自如的境界。 六、忌只学其“形”学生在学习舞蹈时，如果只满足于花步，组合，而忽略各舞种的神韵、风格及其表现的竟境，这样学来的体育舞蹈必然毫无生气，缺乏灵性。 七、忌忽视音乐学生在开始学时，往往只重视技术动作的学习，缺乏对音乐作用的认识，学习中常常出现动作与伴奏音乐脱节。 因此在学体育舞蹈时，要加强音乐修养，深刻体会音乐风格与舞种风格、表现音境的内在联系。

拉丁舞的好处

练习拉丁舞有几大好处：拉丁舞主要是腰部、胯部、腿部运动比较多。 因此，一般讲，练习拉丁舞的人腹部比较平坦，不大会有腰部赘肉。 拉丁舞在打造女性美丽曲线的同时，也能培养女性的挺拔身姿。

1.强心脏

拉丁舞可令心跳由每分钟80次升到120次，甚至更多，可以增强心脏的强度和耐力。

2.健肌肉

常跳拉丁舞可以增强肌肉的弹性和韧性。3.活关节

研究表明，避免早期关节炎与治疗关节不适的最好方法是适度地使用关节，而拉丁舞可使全身各关节如颈、肩、肘、髋，膝、踝等都能得到有效锻炼。 4.护脊椎常跳拉丁舞弯曲的脊椎可以归正，椎间盘突出可以得到预防和治疗。 5.促呼吸研究显示，激烈的拉丁舞可使肺脏强壮并增加摄氧量，可以更有效地预防疾病。 6.减腹脂人的腹部一般不容易活动到，而拉丁舞急剧的骨盆摇动、胯部扭摆是对付小肚子上赘肉最有效的方法，减肥效果显著。 此外，经常跳拉丁舞可以增强自信心;精神处于抑郁或高度紧张状态时，跳上一曲拉丁舞还可以使身心得到彻底的宣泄和放松。

拓展资料：

拉丁舞

国际标准拉丁舞又指体育舞蹈，分为伦巴、恰恰、牛仔、桑巴和斗牛五支舞；协会分为：世界体育舞蹈联合会（WDSF）和世界国际标准舞总会（WDC）、中国国际标准舞总会(CBDF)、中国体育舞蹈联合会(CDSF)等协会。

拉丁舞是体育竞技舞蹈，爆发力，极强的风格，技巧是它的特点，有很大的竞技体育舞蹈发挥空间，现在已经入亚运会正式比赛项目，拉丁舞2014年11月12日正式申请进入奥运会，现正在审批阶段，拉丁舞每年最高赛事WDSF协会会在世界各地成员国选择不同地点举行，对于世界上所有参与国际标准舞工作的人士而言，英国的黑池可谓是国际标准舞活动之首。 WDC会在固定地点英国举办黑池舞蹈节，深受欧洲人民喜爱。

起源

早在16世纪的时候，欧洲的征服者们为了得到充足的劳力而把大批的非洲黑人进口到美洲大陆，到了17至18世纪，来自这三个洲的文化已在美洲大陆上逐步融合。 舞蹈作为中下层人民的主要娱乐方式，自然也充分体现出了这种文化的融合，而且随着后来欧洲宫廷舞蹈元素的流入，这些民间舞又有了进一步的规范、衍变和完善。

拉丁舞第二次世界大战后，美国人将这些舞蹈传播到世界各地，特别在欧洲广为流行。 随后，欧洲人对这些民间舞蹈又进行了规范和加工，终于在1960年将拉丁舞列入了世界性比赛，并将其分为伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔五种，对它们的舞步、节拍等各方面也都有了统一的规定。

第二次世界大战结束后，英国舞协再次把舞厅舞（国标舞）的搜集、整理和加工放在了工作首位，约在1950年，英国舞协在狐步舞、探戈舞、慢华尔兹和快步舞的基础上，又构建快华尔兹、恰恰舞、伦巴舞、牛仔舞、桑巴舞和斗牛舞的国标舞文字理论教学标准，使国标舞的舞种数量达到10种。 约在1955年，国标舞的10种舞数量被确立下来，并一直沿用至今。 此外，还把上述10种国标舞分割成摩登舞（华尔兹、探戈舞、快步舞、狐步舞、维也纳华尔兹）和拉丁舞（伦巴舞Rumba、恰恰舞Chacha、捷舞Jive、桑巴舞Samba、斗牛舞PasoDoble）2类舞系。 从而形成1套理论，2类舞系，10支舞种。

古巴是拉丁舞和拉丁音乐的发源地。 最初，拉丁的音乐和舞蹈是人们庆祝胜利或丰收的一种表达方式，后来渐渐发展为年轻人相互表达爱慕之情的一种方法。 在其发展的过程中，拉丁舞曾因为动作过于热情、表达情感过于直率又没有任何约束而受到排斥，但这并没有影响到拉丁舞的发展，令人无法抗拒的魅力终使拉丁舞风靡世界。

就动作、音乐、形体和服饰，试述体育舞蹈的魅力

1.体育舞蹈的形体美形体美是形成体育舞蹈美的先决条件。 体育舞蹈属于体育的范畴，但同时又具有舞蹈的特性。 因此，体育舞蹈的形体美是与舞蹈者健康的身体分不开的，健康而充满力量与活力的身体是体育舞蹈美的载体。 体育舞蹈运动对人体最直接、最明显的作用，首先就体现在对人的身体的塑造上。 这种塑造不是盲目的，而是在美的规律引导下进行的。 人们通过科学而严格的教学训练，促进身体的健美发育，从而获得匀称的形体、优美的姿态、强壮的骨骼、发达的肌肉、秀丽的皮肤和健康的气色，塑造健美的体型。 其次，形体美在一定程度上表现了人的精神面貌。 如华尔兹舞表现出庄重典雅的精神面貌，探戈舞则表现了豪放、刚劲、平稳的精神面貌。 体育舞蹈展现出的不仅是体育动作矫健的轻松感，而且还展示着艺术动作诱人的韵味感。 体育舞蹈中的形体美“以体传情，形神兼备”。 男女舞伴用心灵共舞，把细腻的情感注入其全部的形体动作之中，最后塑造出形神兼备的美的形象，正是舞者对体育舞蹈本身“发于情而形于体”的完美诠释。 2.体育舞蹈的音乐美音乐是体育舞蹈的灵魂，是其美的根本所在。 体育舞蹈的音乐不同于其他体育项目的配乐，它不仅要求合着音乐的旋律和节奏，更重要的是要在各种动作中表现音乐。 由于舞种不同，其音乐节奏、旋律和风格特点也各异。 舞者根据不同舞种的音乐特点，以其优美的旋律、鲜明的节奏与体育舞蹈动作结合起来，充分展现体育舞蹈的意境，并表达音乐的思想感情，使体育舞蹈的感染力更臻于完美。 因此，体育舞蹈的音乐既可成为舞者吐露情思的主线，又可感染观众共同投入到体育舞蹈表现的情境之中，令人心驰神往，遐想万千，进入不可言传的微妙情感之中，这就是体育舞蹈音乐美的所在。 3.体育舞蹈的动作美动作美是体育舞蹈的重要特征之一，它是通过身体运动形式所表现出来的。 舞者运用内力并巧妙地借助外力的作用控制着身体动作，表现出姿态美、时空变化美、力度美、韵味美等。 在这种优美的身体律动中，向人们展示出优美和谐的动作美。 由于各舞种风格不同，即便做同一造型的动作，在技术与音乐的处理上、风格的把握上，也不尽相同。 因此，所获得的效果也不一样。 体育舞蹈的动作美主要体现在舞种结构的设计和艺术加工处理上的不同以及选手们自身的协调性、节奏感和表演能力。 如拉丁舞种，它所展现出热情、奔放、浪漫的风格，豪放粗犷的动作以及速度多变、手势和脚步内容丰富，充满激情；再如团体舞种，它是将5种舞蹈在变化莫测的队形变动中编织出丰富多样的动作图案，并把音乐、舞姿、图案和选手们的和谐配合融为一体，达到了完美的动作统一。 这无疑是体育舞蹈动作美的一种艺术表现。 正因如此，完美的舞技和优美的表现力赋予了体育舞蹈动作美的灵性和艺术生命力。 4.体育舞蹈的服饰美服饰是人的外在美的媒介，高雅的气质配以华贵亮丽的服饰是体育舞蹈的另一特点。 体育舞蹈的服饰美主要体现在服装的设计、色彩与舞种和谐的统一美和个性美。 体育舞蹈的舞种不同，需要用不同款式的服饰来衬托。 如摩登舞，要求男士身着黑色燕尾服，女士身着华丽富贵的晚礼装式长裙，脚穿相应软底高跟鞋，以显示男士深沉、高贵的绅士风度，女士华贵、娴静、高雅的气质。 体育舞蹈选手服饰的丰富多彩为人们带来了五彩缤纷的景象和无限甜美的遐想。 服饰的衬托与美化的作用不仅提高了体育舞蹈的观赏性，而且服饰的不同色彩能诱发观赏者不同的联想。 引发其丰富的心理感受。 因此，与体育舞蹈内容相适应的服饰，是体育舞蹈的一个重要组成部分，它是表现体育舞蹈美必不可少的重要方面。 因此。 体育舞蹈的服饰美为舞蹈锦上添花，又显示其独特的审美价值和艺术魅力。 5.体育舞蹈的精神美体育舞蹈是人所从事的一种有意识、有目的的创造性的艺术活动。 舞者尤其是舞蹈竞技者在比赛中展现出顽强拼搏、力争优异成绩的信念；在平时训练中体现出的勇于创新、不断攀登的精神，根本动力都是来源于强烈的事业心，对体育舞蹈的执著精神以及普及和提高体育舞蹈的责任感。 它直接影响体育舞蹈美的创造和表现，这也是审美艺术价值之所在，是促进精神文明建设的需要。 二、音乐与体育舞蹈的关系体育舞蹈是一项与音乐紧密相关的运动，没有音乐伴奏的体育舞蹈不能称之为完整的体育舞蹈。 音乐是体育舞蹈的灵魂，如果舞蹈没有音乐配合将不会充分体现其艺术效果与艺术的感染力，音乐给体育舞蹈注入了生机和活力。 一套好的体育舞蹈必须选配与之相协调的音乐，才能达到完美的境界。 体育舞蹈是在音乐伴奏下进行的，音乐伴随着体育舞蹈，体育舞蹈又随和着音乐，音乐为体育舞蹈动作提供了最基本的节奏，体育舞蹈运动又按照有规律的节拍，依据一定的韵律进行，二者之间相互配合，不可分离。 当前，全民健身运动蓬勃发展，而体育舞蹈更以其独特的魅力为越来越多的人所喜爱。 但是，有很多爱好者只注重舞蹈动作本身而忽略了对音乐的理解，舞蹈中少了许多灵性，从而影响了舞蹈水平的进一步提高。 体育舞蹈是一项以优美动听的音乐和自然协调的身体动作相结合的体育意义上的舞蹈运动。 体育舞蹈在形体动作与音乐的旋律、节奏、速度的有机结合中塑造出鲜明的艺术形象。 在一定程度上，我们可以把体育舞蹈与音乐的关系比喻为鱼水关系。 一般情况下，人们对音乐的欣赏，主要是通过“听”来感受音的高低、强弱，快慢等，而对于体育舞蹈来说，则主要是通过“看”来感受舞者对力的处理、速度以及空间效果，使人得到艺术的快慰。 体育舞蹈在音乐的伴奏下，将音乐这种成熟、独立、有声无形的艺术形式与有形无声、富有弹性、力度感强、变化多姿的人体动作有机地结合起来，给观赏者带来更强烈的感官刺激，给人以生命的情趣和青春的活力，给生活增添了斑斓的色彩，并使人得到美的感染和美的享受，达到运动和音乐的和谐统一。 相反，可以想象，体育舞蹈如果没有音乐的配合、衬托，必将不能充分体现其艺术效果和艺术感染力。 音乐是一种作用于感情艺术，富有感染力和穿透力的艺术。 体育运动中人体所表现出的速度、力量，耐力、灵敏、柔韧、平衡等方面的机体能力都可以间接地受到音乐影响，其运动节奏的掌握、动作的优美等方面也都可以从音乐中得到启迪。 总之，音乐与体育舞蹈密不可分，不同风格的音乐融于不同的舞种之中，赋予舞者良好的意识和激情，才可能展现体育舞蹈的至美。 三、音乐在体育舞蹈中的运用音乐作为独立的艺术门类有其自身的特点和规律，作为体育舞蹈灵魂的音乐，以其优美的旋律、鲜明的节奏、多彩的风格使体育舞蹈更加富有律动感。 体育舞蹈音乐的激发情感功能比其他音乐形式更为生动。 因此，在体育舞蹈的创作和表演过程中，选用合适的音乐至关重要。 音乐的旋律感、节奏感、力度和音色、结构、特性和气质以及内在冲动，和音乐运动时对人的情感变化与人体运动的影晌，都对体育舞蹈有着极大的启示和帮助作用。 (一)音乐的选用配制应与整套舞蹈动作的风格相一致音乐对创编、设计体育舞蹈动作具有诱导作用，因此，音乐的选用配制应与体育舞蹈整套动作的风格相一致。 反之，如果选用其他题材的乐曲伴奏就会产生不协调的现象。 如，一套以迪斯科为主基调的现代舞蹈，应选择节奏比较强烈、狂放、直率的音乐，如果是技巧变化较多的且抒情的伦巴舞，应选择节奏分明、速度稍慢的音乐。 另外，由于每一个人的身体条件，性格、表现力以及音乐的天赋各不相同，因此，在音乐的选择上也要有所区别，应以能充分发挥个人特长为原则。 在体育舞蹈音乐的选配上，通常采用两种方法。 一是，先选择音乐。 在设计体育舞蹈动作之前，先选择适合个人特点的现成的音乐，然后根据动作的节奏、风格旋律等条件来设计动作内容。 二是，后配音乐(根据动作的编排选择音乐)。 在整套舞蹈动作基本创编完成之后，再根据整套舞蹈动作的风格对现代乐曲加以剪辑、加工，使音乐与动作相吻合。 (二)根据舞种的动作节奏，选配相应的音乐音乐的节奏是通过节拍来表现的，不同的舞蹈应选配相应节拍的音乐，才能协调一致。 体育舞蹈的舞种不同，其动作的节奏也就各不相同。 因此，一定要根据舞种的动作节奏来选择相应旋律的音乐，并使其有机结合，以达到完美的效果。 比如，华尔兹舞应选择3／4拍的中3步或慢3步的乐曲相伴奏；探戈则应选择2／4或4／4拍的相应节奏的曲调给以配合。 (三)音乐的选用配制应有利于突出舞蹈的精华音乐和体育舞蹈动作是相互表现、相互衬托的，只有这样才能产生共鸣。 因此，要达到这个效果，就要解决好音乐与舞蹈动作的编排。 一套舞蹈动作要给人留下深刻的印象，就必须有它的独到之处，也就是说要有“画龙点睛”之笔，要有精华。 这个精华可能是一串动作的连接，或一串舞蹈设计，甚至一个动作绝招，关键是在做法编排上与他人不同。 为突出精华，选配音乐时，无论从旋律上或节奏上都可以采取一些特点手法。 总之，要给予它明显的位置，引起共鸣才能达到效果。